直播推动文化消费进入日常生活：中国演出行业协会和社会科学报告发布 近日，中国演出行业协会与社会科学文献出版社共同发布了《新大众文艺：直播、短剧与网文的文化新消费图景》研究报告。该研究指出，直播、短剧和网络文学已成为当前中国文化消费的重要形式。 报告强调，直播不仅为文化传播开辟了新的渠道，更深刻地改变了文化产品的传播方式、参与方式以及价值实现方式。中国社会科学院新闻与传播研究所视听室主任冷凇表示，传统的文化消费往往依赖特定的场馆和时间，而直播凭借其低门槛、高频次和强互动的特点，使演出、非遗、民俗技艺等文化形式自然融入大众日常生活。 最新数据显示，《2025抖音泛娱乐直播报告》指出，截至2025年，抖音平台演艺类直播场次达1.28亿场，同比增长26.39%，日均超过35万场。全国已有598家国有文艺院团和近9000名演员入驻抖音，累计开播128万场。例如，中国东方演艺集团的"大戏上团播"首秀吸引了189.4万观众在线观看；江苏省歌剧舞剧院在启动直播一个月内就收获了13万粉丝；广州歌舞剧院通过直播推广"岭南三部曲"，直播间峰值人数突破2万。 文化和旅游部市场管理司网络处处长武芳梅表示，网络直播打破了时空限制，促进了专业与大众的融合，让文化产品真正走进寻常百姓家。各种文艺形式都能通过直播实时传播，为新大众文艺奠定了群众基础。 中国演出行业协会副会长潘燕指出，新大众文艺是在数字技术支持下形成的以平台为基础、以互动为核心的新型文化生态。这种变化不仅体现在消费时间从特定时刻转向随时随地，更在于消费关系从单向欣赏变为双向参与，使文化价值实现长期连接。 随着行业的不断发展，直播内容生产方式也在升级。专业制作团队开始将节目化制作引入直播间，推动行业从粗放增长走向精品化发展。镜头切换、节奏设计、互动编排等专业化的生产流程正在形成，使直播成为有组织、有标准的新型文化供给空间。 中国社会科学院新闻与传播研究所所长胡正荣认为，直播间不仅是内容传播的新空间，更是多元文化供给的重要平台和优质资源普惠共享的有效渠道，在地方特色文化传播等方面发挥着越来越重要的作用。 报告还指出，要推动文化新消费持续健康发展，需要从内容品质升级和行业治理两方面入手。国家大剧院李劲建议加强规范治理和跨界融合，完善业态的审核机制、版权保护和从业规范；同时鼓励创作者立足优秀传统文化进行创作。 （文章素材来源：人民日报海外版）