午后的南陵县书画院里,传来一阵阵有节奏的敲击声,沉稳而悠长,仿佛古寺钟磬。

循声望去,魏贤洋正专注地伏案工作。他一手扶着木版,一手握着锤子,随着锤子的起落,铜箔在刻版上渐渐显现出“青铜龙耳尊”的轮廓。

今年55岁的魏贤洋,身着布衣,脚穿布鞋,说话间走路生风。但一旦坐在工作台前,他仿佛被钉在了椅子上,腰背微弓,目光如炬,一坐就是好几个小时。

魏贤洋正在案前敲打铜箔

这门手艺被称为南陵大工山雕版铜拓画,是雕版印刷与拓片技艺的结合。先在木版上刻好图案,再将退过火的铜箔覆在版面上,通过反复敲击,使铜箔逐渐嵌入版上的每一处纹路。

看似简单,实则大有讲究。“铜箔厚度要控制在0.1到0.12毫米之间,太薄容易破损,太厚则难以敲打。”魏贤洋介绍道。最难掌握的是退火工序,需将铜箔烧至约350度,既不能火候不足导致延展性差,也不能过火失去韧性。

南陵北宋木雕女子乐伎佣的铜拓画雕版

魏贤洋敲打时,锤子在他手中仿佛有了生命。轻重缓急之间,每一下都恰到好处。“听声就能判断锤子是否稳当、力道是否均匀。”他笑着说。

这份手艺源于童年的耳濡目染。1972年生于南陵县的魏贤洋,自小跟随父亲——当地知名的铁字铁画师傅学习。从看着父亲将铁片变成文字,铜皮化作画作,到自己动手尝试,这一敲就是大半辈子。

上世纪八十年代初,魏贤洋开始专业从事铜拓画。他不仅在技法上精益求精,还曾在1994年举办个人铁字铁画展,在南陵县引起不小轰动。

打磨后的‘南陵龙耳尊’

谈及传承,魏贤洋坦言,虽然前后带过三十多个徒弟,但真正能坚持下来的寥寥无几。但他并不强求,“只要有人愿意学,我就会毫无保留地教。”

上世纪九十年代末至本世纪初是铜拓画的黄金期,市场需求旺盛。“那时候家里连存货都没有,每天都在赶工。”魏贤洋回忆道。然而随着时代变迁,机械化生产的工艺品逐渐占据市场,纯手工制作的铜拓画开始成为小众爱好。

尽管如此,魏贤洋依然坚持认为,传统手艺只有被大众接受和喜爱,才能真正谈到传承。“我希望能让更多人用得起、喜欢上这门技艺。”

魏贤洋早期的铁字作品

今年上半年,魏贤洋售出了三百余幅铜拓画。同时,在今年五月份芜湖紫云英人才日上,他还特意制作了一批铜制婚书赠予新人,以红铜为底、锤纹为字,传递出手艺人的温度。

除了坚守技艺,魏贤洋心中还藏着一份善意。2008年汶川地震时,他将作品参与义卖活动,所得全部用于捐助灾区儿童。时隔近二十年,这件事他始终默默无闻。

一锤一击,敲打的是时光;一心一意,传承的是匠心。“只要身体允许,我就会一直敲下去。”魏贤洋的话语坚定而清脆,恰如他手中那柄榔槌敲击出的声音。